Author: Dan Mitchel

As a result, the first idea has descended upon me:

I would take on the role of a time traveler who has wandered into the present, collaborating with a DJ to create a musical performance—a concept likely untouched by anyone and perhaps impossible for anyone else to achieve.

The live show would feature a unique structure where I would interweave solo theatrical performances between singing parts of my songs. Using my role as a person from the future, I could deliver social satire as lighthearted jokes, offering commentary on the “past,” which is our present. This premise suits my immersive, “possession-style” creative approach perfectly.

The DJ could enhance the performance with tailored background music and sound effects, creating a seamless integration of music and theater.

This idea has the potential to captivate an audience, even with original songs, due to its low-budget yet impactful execution. If it gains traction, it could evolve into a larger-scale production by bringing in additional musicians or performers. Alternatively, it might even work with a pianist or guitarist instead of a DJ.

That said, there are several challenges to address:

1. What language should I use?

This is a question of targeting the right audience.

In the long run, the performance should probably be in English, but for now, I’m in Japan. Displaying subtitles via a prompter would require an additional staff member. However, since 70% of my songs already have English lyrics, subtitles might be necessary anyway. Should I restrict the performance to Japanese-language songs? Or should I simply disregard the issue of lyrics altogether?

2. A striking character design

This will be critical. As a “futuristic” character, I need to create a visual appearance that’s entirely new, overwhelmingly impactful, and attention-grabbing—all on a low budget.

But here’s the catch: I’m terrible at visual arts. I have no sense of style. I wear the same clothes almost every day and haven’t changed my hairstyle in years.

That said, the answer likely lies in the delicate balance between “eccentric” and “cool.” Somewhere on that razor-thin line is the winning formula. If I can make people say, “Only Dan Mitchel could pull this off,” I’ll have succeeded. It’s a feat impossible for the average cookie-cutter pretty boy.

3. Lighting effects

Since theatrical elements are involved, lighting will play a crucial role. If I want to record the performance, expertise in both stage and video lighting would be ideal.

This means I’ll need to officially form a “Dan Mitchel Creative Team.” Not just musicians or performers, but a group of extraordinarily talented individuals is essential.

But here’s the harsh reality: I don’t currently have the funds to make this happen, nor do I know if I’ll secure sponsorships or partnerships.

Even so, if there’s anyone who feels inspired to take part, I’d love for you to reach out. Gender, age, and nationality don’t matter. I need collaborators who can share a sense of ownership and think creatively alongside me.

Somebody, please help me. At this rate, I might truly fall apart.

結果として初アイデアは舞い降りた

現代に迷い込んだ未来人に扮する私が

DJと組んでミュージカルをするという

おそらく誰もやっていないであろ

そして誰にもできないであろうLIVE案だ

曲を歌うパートの間にひとり演劇を行う

未来人という立場を利用して

現代を過去として知っている者としての立場から

社会風刺的なこともジョークとして言える

設定が存在するというのは

憑依型の自分には持って来いだろう

DJならではの演劇に合わせたBGMや

効果音も出せる

これなら低予算かつインパクトで

オリジナル曲でもオーディエンスを引き込める可能性は高いし

ファンがついてきたら

ミュージシャンやパフォーマーを投入して

規模を拡大することもできる

あるいはDJの代わりに

ピアノやギター1人でもできるのかもしれない

ただしいくつか問題がある

①言語を何に統一すべきか

これはターゲティングの問題

将来的には英語で統一すべきだろうが

とはいえここは日本だ

かと言って字幕プロンプターを出すのは

もうひとりスタッフが必要になってくる

ところがそもそも私の楽曲は

歌詞が英語のものが7割

どのみち字幕をつける必要が出てくるのか

あるいは日本語の曲縛りでするのか

歌詞とか知ったこっちゃねえと割り切るのか

②衝撃的なキャラクターデザイン

これはかなり重要になってくる

未来人という新しいキャラクターかつ

見たことのないような圧倒的で

注目を引くようなインパクトある格好

それを低予算で実現しなければならない

しかし私は視覚芸術は不得手なのだ

ちっともわからん

ほぼ毎日同じ服しか着てないし

髪型もずっと同じだ

ただ言うなれば

「変態」と「カッコいい」の

絶妙な境界線に答えは存在するに違いない

ギリギリのラインを突き詰める

Dan Mitchelだから成立するんだと

言わしめたら勝ち

その辺の量産型イケメン(笑)には

到底できない芸当だ

③照明効果

演劇の要素を取り入れる以上

照明効果は重要になってくるだろう

映像収録をすることを考えれば

舞台照明、映像照明の両方に

精通した人だとありがたい

つまりは“Dan Mitchel Creative Team”を

本格的に結成する必要があるということだ

ミュージシャンやパフォーマーに限らず

圧倒的な才能を必要としている

しかし私は今それほどの資金を持たない

タイアップがつくかどうかもわからない

それでもやってみたいという人がいれば

是非とも私に連絡してほしい

無論、性別・年齢・国籍は問わない

同じ方向を向いて当事者意識を持って

色々と考えてくれるメンバーが本当に必要なのだ

誰か俺を助けてくれ

このままだと本当に潰れてしまう

It’s the start of the new year, and yet no brilliant ideas are coming to me.

I’m pondering over what the grand design for this year should be.

From a general perspective, music activities aren’t about producing tracks or music videos—they’re all about live performances.

But if you want to put on a great live show, it takes meticulous rehearsals with a solid team of performers, including sound engineers.

And when you think about the costs—(rehearsal venue + total fees) × the number of sessions—how much does it all add up to?

On top of that, you have the venue fee and the need to draw an audience into that space.

Even though there are so many people bustling around the city, countless folks won’t come unless it’s free.

Let’s face it, the kind of parties that simply play the latest hits will attract far more people.

But unless you gather an audience, no matter how good the live performance is, it leaves no lasting impact.

I’ve recorded as much as I could, but there are always limits.

And banks, unlike how they treat restaurants, won’t lend money to musicians.

In short, they see it as just a hobby, not as real work.

It’s not popular either.

Performing the music you love (i.e., your own songs) is probably viewed as nothing more than a personal hobby in today’s world.

So even then, do you still want to say that live performances are the essence of music activities?

Spending money on something that leaves no trace is genuinely painful.

But even if you cut every possible cost, what kind of result can you really achieve?

That brilliant idea… well, it hasn’t come to me yet.

Maybe I could try performing outdoors, but street performances don’t allow for proper monitoring.

The environment is so poor you can’t even tell if you’re singing properly.

I don’t buy into the idea that a professional should perform perfectly in any environment.

And I’m not keen on jumping on the bandwagon of events that ride the wave of popular songs.

That leaves one thing I haven’t tried yet: a duo with a DJ.

In terms of sound engineering, it’s the simplest option.

In that case, I’d have to experiment with how to make playing pre-made tracks musically interesting.

Ideally, I’d want complete multi-track outputs, but how many channels should I divide it into?

Or should I have the DJ replace only the beats freely?

If it’s just me performing and I need to make it work as entertainment,

I’d probably have to take a more theatrical approach.

Or I could hire a choreographer and have full choreography for every single song.

Theatrical approaches bring originality,

while dance focuses on groove with the audience.

Of course, what I really want is to bring a full team of musicians and dancers for live performances.

But if I want to maintain my standards in the musical aspect,

I’ll have to introduce some kind of strong individuality or impact—some kind of entertainment element.

Or perhaps visual arts elements, though costumes and lighting would cost even more.

If I could manage to secure a tie-up with some brand, that’d probably make things move faster.

I need my right-hand person even if they are lefty.

新年早々名案が浮かばないわけですよ
今年のグランドデザインをどうしようかってさ

世間的には音楽活動というのは
音源制作やMUSIC VIDEOではなくLIVEだという

ところが良いLIVEをしようと思えば
PAを含む演奏メンバー、パフォーマーを集めた
入念なリハーサルが必要だ
だとすると一体どれほどのコストがかかるのか
(リハ会場+トータルのギャラ)×回数

+ハコ代の上にハコの中に人を集める必要が出てくる
せっかく都内にはこんなに人が溢れているのに
無料じゃなきゃ行かないなんて人も山ほどいる
残念だけど巷の人気曲が流れてるだけのパーティの方が
圧倒的に集客率はいいだろう

だけど人を集めない限り
どれほど良いLIVEをやったところで
それは後には残らない
できる限り記録はしてきたが
それでも限界がある

だけど銀行は飲食店と違って
ミュージシャンには金を貸してはくれないときている

要するに、趣味でやってると思われてんだな
仕事だと思われてない
まあ流行ってもいない
自分の好きな音楽(=自分の曲)を演奏するなんてことは
今の世の中的にはただの趣味だってことなんだろうさ

それでもまだ音楽活動=LIVEだって言いたい？

後にも残らないものに
金をかけるのは本当に苦痛だし
じゃあコスト散々ケチったところで
どれほどのものができるのか？

その名案が、まあ浮かばない

外でやってみるのも良いけど
路上じゃモニターもクソもないから
環境劣悪すぎて
まともに歌えてるかどうかも
わかんないんだよ

どんな環境でも上手くやるのがプロだなんて
俺は全く思ってはいないから

かと言って世の人気曲に便乗するような
イベントはあんまりやりたくないしな

とすればまだ試してないのは
DJとのデュオだろうな
PA的には一番簡単だと思う

となると既成のトラックを
どういう形で音出ししていくのが
音楽的に面白いのかを試さなきゃならないのと
完全パラアウトが理想だけど
何チャンネルまで分けるべきか
あるいはビートだけ自由に差し替えて
もらったりするべきか

かつ、私ひとりでパフォーマンスを
エンターテイメントとして成立させるのであれば
やはり演劇的なアプローチをするしかないだろう

それかもう振り付け師に頼んで
全曲カッチリ振付を決めてしまうかだな

演劇だとオリジナリティ
ダンスだとお客さんとのグルーヴだな

本当はミュージシャンいっぱい連れて
ダンサーいっぱい連れて
生演奏でやるのしかやりたくないんだけども

楽曲面で妥協しない為には
何かしら強い個性とインパクト
エンターテイメント方面を
何かしら持ち込むしかないだろう

あるいは視覚的芸術の要素だろうけど
衣装とか照明なんて手出したら
もっとお金がかかっちゃうからな

どこかブランドとタイアップでもとれたら
早いんだろうけども

右腕が欲しいよ

Happy New Year 2025

This year, I hope to live with an emphasis on “playfulness” and “sensuality.” However, last year was so tumultuous, filled with extremes of miracles and despair, that I haven’t fully processed it all, and its impact still lingers.

Looking back on 2024, it feels like a year where I encountered many different worlds. I had the opportunity to interact with musicians, dancers, artists, actors, filmmakers, entrepreneurs, businessmen, academics, non-academics, STEM professionals, humanities majors, the wealthy, the poor, salarymen, self-employed individuals, elites, self-made people, lawyers, criminals, men, women, sexual minorities, liberals, conservatives… and people of various generations and nationalities. These random exchanges were truly invaluable.

On the other hand, I also witnessed the staggering divides that exist in every field. Hatred arises everywhere simply because people cannot understand each other. This animosity is often masked by a pretense of indifference to maintain appearances. It seems that society has already given up on trying to understand one another. In a world that avoids conflict, the prevailing “justice” is to keep these divides from intersecting forever. This has led to a culture where people inevitably adopt an attitude of “as long as I’m fine.”

Can this truly be called diversity? Who is actually smiling as a result of this?

As for me, I’ve become like a solitary island, unable to fully align with any faction. 

There are simply too many things that feel unnatural to me, and I can’t suppress the visceral sense of disgust they evoke.

I tried to escape this reality, but I’ve ended up starting the new year in much the same position.

I feel like I’m missing something critically important, but I don’t know what it is. This year will likely be a journey to search for that missing piece. If I don’t find it, I fear I might end my life never truly empathizing with anyone, and never being understood by anyone in return.

I might need to change my environment to find that missing piece. Moving abroad is an option I’m considering—not out of blind admiration for other countries, but as a practical choice. Still, I don’t have any concrete plans in mind.

I also find myself reflecting on the miracle of April 14th. On that day, it felt like magic was in the air—a miraculous groove brought together people from all kinds of categories. Everyone connected with sincerity, creating a beautiful energy. There seemed to be no careless divides, so why can’t such moments be sustained in everyday life? This question weighs heavily on my mind as 2025 begins.

By the way, my first dream of the year involved being attacked by a snake. Whether that’s a good omen or a bad one, I have no idea!

I’m ashamed that, despite the support I’ve received from so many people, I’ve yet to repay any of them. Perhaps I’ve lost sight of my “grand ambition.” That’s the reality I face.

We must not be bound by even the saddest of pasts. Instead, we must clearly acknowledge that what is wonderful is wonderful, and what is not is not, as we build a new era and a new world. While reflection is always necessary, nothing can be born from criticism, denial, or attack. Where has the generous, all-encompassing love disappeared to?

Still, I’d like to keep struggling a little longer to create some groundbreaking shared language—something that could bridge those divides—through my work or some kind of content.

Thank you for your support this year as well!

2025年　明けましておめでとうございます

今年も、「遊び心」と「色気」を大事にして

生きていきたいと思っているのですが

昨年があまりに奇跡と絶望のダイナミクスが激しすぎて

年内には消化しきれず少々影響が残りそうです

私の2024年は思えば

様々な世界に触れた一年だったような気がします

ミュージシャン、ダンサー、アーティスト、俳優、映像クリエイター、経営者、ビジネスマン、アカデミック、非アカデミック、理系、文系、資産家、貧乏人、サラリーマン、自営業、エリート、叩き上げ、法律家、犯罪者、男性、女性、性的マイノリティ、リベラル、保守…

更には、様々な世代や、国籍の人たちと

ランダムに交流する機会を得られたことは

とてもかけがえのないことだったと思います

その反面、各分野において

凄まじい分断が存在していることを

目の当たりにしました

もうありとあらゆるところに

お互いがお互いを理解できないが故に

憎しみあっていて

それをただただ無関心を装うことで

体裁を保っている

既にお互いに理解しあおうということを

すっかり諦めてしまっている

トラブルを嫌がる世の中としては

それらが永遠に交わらなければいいという

結論が正義であると見做されてしまっている

そして自分さえ良ければ良いという風潮に

ならざるを得ない

果たしてそれを多様性などと呼べるのでしょうか？

その結果として誰が微笑んでいるのか

そして私はそのいずれの派閥とも交わることのできない

ねじれの位置にポツンと浮かんだ

無人島のような存在になってしまっている

不自然だと感じてしまう事象があまりに多すぎる

それらに対する生理的な嫌悪感がとめられない

どうにかしてその現実から逃れようと試みてはいるものの

うまくいかないまま年が明けてしまった

そんな状況です

きっと私には物凄く重要な何かが足りないのだと思う

ただそれがなんなのかわからない

だからそれを探す旅路に今年はなるのだと思う

このままでは永遠に誰にも共感されず

そして誰にも共感できないまま人生を終えてしまう

その為に環境を変えることもあるかもしれない

国を出るという選択も悪くないかなと思いつつ

現実的な手法が思いついているわけでもなければ

海外を無条件に礼賛する精神があるわけでもないのだ

そしてあの4/14の奇跡はなんだったのかと考える

あの日は、何か魔法でもかかっていたかのように

奇跡のようなグルーヴが存在していた

様々なカテゴリに属する人たちが一斉に集い

素直な気持ちで、交わり合い

美しいエネルギーを生み出していたように思える

そこに不用意な分断は存在しなかった筈なのに

どうしてそれを日常的に継続できないのかと

頭を抱えている

そんな状態で始まる2025年です

初夢でいきなり蛇に襲われたことが

良いのか悪いのか見当もつきません笑

たくさんの人たちに支えてもらって生きて来られたのに

まだ何ひとつそういった人達に

恩返しができない自分が恥ずかしくもあります

しかし今はまだどうすることもできない

「大志」を見失っているのかもしれない

それが現実であります

我々はどんな哀しい過去にも一切とらわれず

素晴らしいことは素晴らしい

よくないことはよくない

そうはっきりと示しながら

新しい時代を

世界を創り上げなければならない

反省は常にすべきだが

批判や否定、攻撃からは何も生まれない筈だ

おおらかな愛はどこへ消えてしまったのか

それらの「分断」を改善できるような

画期的な共通言語を作品として

あるいは何かしらのコンテンツとして

どうにか生み出せないものかと

もうしばらくもがいてみようとは思います

今年もよろしくお願いします

俺は世の真実や本質はすべて
シンプルなものだと思ってる
だけどそれは簡単ってことではない筈だ
シンプルであるからこそ
そのすべてを理解するには
深い思考力を要する

だから俺が最も嫌いな言葉は
「わかりやすい」という言葉だ
こんなに人間を愚弄した言葉はないし
つまりは怠惰であることを肯定するための
腐り果てた免罪符でしかない
結果として人類の集中力は平均すると
オランウータン以下という
恥ずべき実験結果すら存在している
俺はドクタードリトルになるつもりはない

中途半端ってやつが俺は大嫌いなんだよ
だって美しくないだろ
誇りを捨ててしまったら終わりだよ
かといって悲観的になる必要はないし
自己否定的になる必要もないんだ

人生はこれからだって続くんだから

I believe that all the truths and essences of the world are simple.
But that doesn’t mean they’re easy.
Precisely because they are simple, understanding them fully requires deep, profound thought.

That’s why the word I despise the most is “easy to understand.”
There’s no phrase more insulting to human intelligence.
It’s nothing more than a rotten excuse people use to justify their laziness.

As a result, there’s even an embarrassing study showing that the average human’s concentration level is lower than that of an orangutan.
I have no intention of becoming Dr. Dolittle.

What I hate most of all is half-measures.
Because there’s nothing beautiful about being halfway.
Once you abandon your pride, it’s all over.
But that doesn’t mean you have to be pessimistic or drown in self-denial.

Life will continue from here on out.
There’s always more to come.